Crítica de Mrs. Dalloway

Sergio Baños

Colabor/a ITEM

Mrs. Dalloway, decadencia poética

El Teatro Español pone en escena esta adaptación teatral de la novela homónima de Virginia Woolf con un reparto encabezado por Blanca Portillo.

Abren cortinas y sobre las tablas encontramos varias mesas dispuestas a ser engalanadas con la mejor cubertería y el mejor menaje para la fiesta que más tarde tendrá ocasión. Toda un invitación al universo de Clarissa Dalloway. Desde el primer momento, Clarissa nos atiende con la cortesía de la anfitriona y comienza a viajar adelante y atrás, a unos y a otros, a amores antiguos y rencillas viejas, a problemas de madres e hijas de toda una vida, a que las servilletas queden correctamente dobladas, y a todos las cosas que tienen verdadera importancia en el universo de Clarissa Dalloway. Y mientras todo esto acontece, Mrs. Dalloway espera la llegada de su marido, su Godot particular que siempre está al caer, y nunca termina de llegar.

La adaptación de De Cock, Ricart y Portaceli está plagada de metáforas e imágenes. Un texto rico en contenido visual, en palabras deliciosas que, a veces endulzan y, a momentos, empalagan, pero que terminan por conquistar el oído. Defendido por un elenco notable, destacan especialmente Jordi Collet y Gabriela Flores, encontrando esa difícil sencillez de las palabras y de la acción en un texto que flirtea con la poesía. Blanca Portillo abruma con su dominio de las tablas, pero, quizá, mantiene al personaje demasiado entero durante toda la pieza, como si no quisiera dejarnos ver su evidente decadencia. El resto de apartados artísticos y técnicos caminan en la misma dirección que la pieza y sintonizan con la dirección de tiralíneas de Carme Portaceli, donde priman la limpieza y el orden escénico, cosa que el ojo y el oído agradecen. Mención especial a la música en directo, llevada a cabo con un piano, guitarra y bajo por el elenco.

Mrs. Dalloway tiene mucho escondido. Detrás de la palabra. Detrás de los personajes. Igual que esas películas que merecen un segundo y tercer visionado. No es fácil de ver si lo que se espera es complacencia y un discurso que apele exclusivamente a lo racional. Tiene mucho de poesía, de sensorialidad, de espectáculo no apto para aquellos que solo esperen una trama.

Sergio Baños