Crítica de Viva Broadway 3

Álvaro Chumillas Expósito

Prácticas, Máster de Teatro y Artes Escénicas UCM

Cuando contemplamos la representación de un musical cualquiera espera una sucesión de coreografías bien ejecutadas y vistosas, elementos sorpresivos como acrobacias o telas aéreas que nos embelesen, buena música y voces obviamente, y en general estar completamente atrapados lo que dure el espectáculo por el mundo o historia que plantea. Pues bien, todo ello encontraremos si asistimos a “Viva Broadway 3”.

 

Son casi dos horas de puro entretenimiento y buen hacer por parte del equipo ejecutante.

 

Veinticinco números musicales de la historia de Broadway hilados y conectados correlativamente a través de los años por Mrs. Lawrence (Marcela Paoli), junto con sus dos asistentes.

 

Desde Chicago, El fantasma de la ópera, Flashdance, pasando por Evita, Cats, Los Miserables, Grease, o el cabaret alemán de entreguerras, visualizaremos estas más de veinte piezas y experimentaremos la nostalgia, emoción, alegría y ganas de bailar propios de la magia que crea la música, todo ello adornado del glamour y espectacularidad propios del teatro musical y con una serie de cambios de vestuario y escenografía ágiles y efectivos. A todo ello hay que añadir el buen manejo de la iluminación para cada momento musical pasando por toda la gama de sensaciones y ambientes que puede crear un buen uso de luces frías y cálidas.

 

Un reparto de cantantes, bailarines, actores y acróbatas liderado por Marcela Paoli, donde destaca esta última por sus intervenciones y conexiones a lo largo de los números, pero alcanzando el resto del elenco momentos de brillantez y protagonismo sin opacarla. Notable el momento dedicado al musical Cats con la canción “Memory” por una emocionante Beatriz Villar, El tango de la cárcel de Chicago con unas bailarinas envolventes y deslumbrantes, el juego de telas aéreas ejecutado de manera que parecía fácil por César Laguado o el final del espectáculo donde todo el equipo animaba a los espectadores a participar y moverse despidiendo el show. Son algunos de los instantes guardados en la retina, pero desde luego no los únicos ya que todo el resto están conseguidos y llevados rítmicamente a través de la narración de los tres personajes que intervienen entre número y número.

 

Quizá se echa en falta más diálogo o interacciones entre los personajes, pero se suple con la espléndida puesta en escena del conjunto, la inclusión del público con la ruptura de la cuarta pared y la sensación al finalizar de haber estado menos de su duración real contemplando el espectáculo.

 

Para concluir lanzo una pregunta que todo aquel que haya ido o se disponga a hacerlo puede plantearse tras salir de la función: ¿cómo este musical no está en plena Gran Vía madrileña llenando día tras día las butacas del teatro que lo acoja, y tiene que pasar más desapercibido de lo que realmente merece?

 

Álvaro Chumillas, ITEM