Crítica de El Público

Cristina Vinuesa

ITEM-UCM

Altamente estética, la obra El público de Federico García Lorca montada por la compañía japonesa KSCET ACT es sin duda una mirada sorprendente y original para un espectador occidental y español. Sorprendente por un lado, por el mero hecho de que nos encontramos escuchando una obra de Lorca en japonés y leyendo sobretítulos en Castellano, lo que nos confiere una postura extranjera y extraña donde el espectador se posiciona en cierto modo distanciado a pesar de ver una de las obras mas representativas de la cultura dramática española y más, representada en un Centro Dramático Nacional. Simbólicamente, descoloca. Original por otro lado, ya que la propuesta viene como lo hemos mencionado hace unos instantes, de Japón. Estamos ante una mirada japonesa de una obra española. No es la primera vez que la compañía KSCET ACT se aventura en montar obras de Lorca, esta la sexta propuesta pero ésta, es una dirección de escena con reminiscencia tradicional de Teatro Kabuki y Nô, maquillajes con polvo de arroz, expresiones marcadas, gestualidad coreografiada, interpretación de papeles femeninos por hombres… Todo recuerda el refinado teatro Nô y/o el popular teatro Kabuki solo que el trasfondo es europeo, las referencias teatrales (auto sacramentales, drama shakesperiano) y la temática (un amor imposible entre dos hombres) son claramente lorquianas, así como sus guiños hacia los símbolos religiosos (crucifixión de una Julieta condenada por el fracaso de su amor, Gonzalo cual Jesucristo, pasea una cama, objeto de pecado como si de una cruz de procesión de semana santa se tratara), El Público, con su carga altamente poética y surrealista acompañada por un montaje de corte japonés, es una experiencia visual e intelectual inusual en un primer momento, e hipnótica, ya que el espectáculo que avanza ante nuestro ojos es un objeto de pasión pero con los códigos orientales. Intuimos la intensidad del tema y de las formas por la gestualidad perfectamente ejecutada y las expresiones faciales voluntariamente forzadas pero a la vez, queda en una intuición por lo poco familiarizados que estamos con ese tipo de teatro. En consecuencia, quedamos al margen, cual observadores desconcertados por ese juego teatral y esa mezcla asiática y granadina. Sin embargo, a pesar de esa postura alejada, una vez aceptado y adentrado en el dispositivo, uno se deja arrullar en un universo misterioso y curiosamente coherente. La apuesta resulta vanguardista e innovadora.

Cristina Vinuesa, ITEM