Crítica de La voz humana

Judith Farré

CSIC

Esta producción forma parte de Femenino plural, un programa en el que se combinan diversas obras (clásicas y contemporáneas, femeninas y masculinas) que buscan promover el intercambio de ideas sobre la igualdad de género y el empoderamiento de las mujeres. Es un monólogo más del ciclo Kamikaze que, de nuevo, protagoniza otra actriz espléndida, Ana Wagener. Todo encaja perfectamente, desde las ventanas de la sala, la música, la luz, una sugerente puesta en escena y Ana Wagener, que exhibe el dolor desgarrador de una mujer herida y abandonada, con todas las fases del desamor: adicción, angustia, dependencia, celos, culpa…

Del diseño de escena destaca una estructura que vendría a ser una cama, pero que al mismo tiempo puede verse como el patíbulo en el que va a autoinmolarse la mujer que espera la llamada del hombre que la ha abandonado. Es una plataforma rectangular forrada de vinilo negro sobre una alfombra del mismo material. La idea del plástico y del brillo funcionan muy bien para ambientar esta radiografía del desamparo, como metáforas universales de dolor amargo. El derrumbe de la relación también concuerda con unas repentinas goteras que irrumpen sobre esta cama expiatoria.

Las ventanas de la Sala Ambigú también participan de la puesta en escena, integrándose en el cuadro y dando cuenta del encierro de la mujer. A través de ellas, donde se lee «¿Para qué sirve el amor?», se oye pasar la ciudad, mientras ella se aferra a la última llamada de su pasado.

La iluminación, con algunas luces rojas, es también un elemento más que, junto a una cuidada selección musical, aparecen como elementos que arropan a la mujer en un intento desesperado por buscar su dignidad.

En este proceso de estilización de la derrota, los personajes no tienen nombre. De él sabemos que es actor y ella aparece con un camisón lencero y una gabardina (seguramente de él, ya que también se ha apropiado de su reloj). La ausencia del otro es doble porque se manifiesta a través de dos teléfonos, el fijo y el móvil, pero el gran trabajo de Ana Wagener le otorga la presencia verosímil de un fantasma al otro lado del auricular. Él llega a tener una especie de presencia metafísica a través de la voz humana al otro lado del teléfono que intuimos pero que reconocemos a través de las palabras de ella.

El enlace de estos elementos conjuga un argumento evocador de la ausencia y la derrota, que podría resumirse con el epígrafe de Jacques Derridá sobre la eternidad de los fantasmas porque después del fin de la historia, “el espíritu viene como (re) aparecido, figura a la vez como un muerto que regresa y como un fantasma cuyo esperado retorno se repite una y otra vez”.

Judith Farré

CSIC